Tanzlexikon der 24dance Tanzschule

(ital. ballare = tanzen).

Der in künstlerisch stilisierter Form dargebotene Bühnentanz des abendländischen Kulturkreises.

Der Begriff, der ursprünglich nur auf solche Werke angewandt wurde, die auf der "Danse d'école" basieren, also auf dem kodifizierten akademischen Bühnentanz, wird heute auch angewandt auf Folklore-Truppen, Jazz Dance-Truppen, Modern Dance-Truppen und exotische Kompanien.

Dieser Tanz gehört zu den beliebtesten der lateinamerikanischen Tänze.

Er stammt aus Kuba und hat sich in den 50er Jahren des 20. Jahrhunderts zunächst in Amerika, dann aufgrund der Bemühungen von einem weltbereisten ADTV Tanzlerer Herrn Hädrich auch in Deutschland als Gesellschaftstanz durchgesetzt. Cha Cha Cha ist eine aus dem Mambo kommende Tanzform. Er hat sich vom 1945 entstandenen Modetanz zu einem der heute beliebtesten Gesellschaftstänze entwickelt. Sein schneller und harter Rhytmus sprüht wie ein fröhliches Feuerwerk.

Der Tanz

Der Cha-Cha-Cha basiert auf vielen Elementen anderer Tänze. Die Verquickung von Mambo und Rumba ist nicht zu verleugnen, und in der Musik sind sowohl die afro-kubanischen Rhythmen als auch Jazzanteile zu hören.
Der quietschfidele Cha-Cha-Cha wurde leicht gezähmt und hat gegenüber dem Mambo den Vorteil, dass er nicht so schnell in die Beine geht, aber trotzdem temporeich ist.
er rechts - sie links

Taktart

4/4 Takt

Tempo

32 - 34 Takte pro Minute

Tanzrichtung

Der Cha-Cha-Cha ist eigentlich ein Platztanz, dennoch sollte der Herr mit der Front in Tanzrichtung Aufstellung nehmen. Bitte nehmen Sie die Tanzhaltung für die lateinamerikanischen Tänze ein. Fast alle Figuren sind so aufgebaut, dass die Cha-Cha-Schritte seitwärts nach links oder rechts getanzt werden.

Rhythmus

Der Rhythmus ist leicht zu erkennen. Die Schritte 1,2 und 4,5 erfolgen jeweils auf einen Taktschlag. Das Cha-Cha-Cha erfolgt insgesamt auf 2 Taktschlägen, somit also etwas schneller als die beiden vorhergehenden Schritte.

Zählen Sie: 1 - 2 -3 -Cha-Cha - 4 - 5 - 6 - Cha-Cha

Der Blues mit seinen langsamen Bewegungen und seinen sanften Melodien ist garantiert auf jeder Party und bei jedem Tanzabend vertreten.

Ursprünglich eine Stilart des Jazz, die nicht langsam sein musste (weltliches Gegenstück zum Spiritual).

Nach dem Ersten Weltkrieg bei uns bekannt geworden als langsamer Gesellschaftstanz (4/4 Takt, 18 - 30 T/M, Rhythmus slow-slow-quick-quick, 12-taktige Phrasierung). Wurde in den 20er Jahren als Turniertanz erprobt, aber vom Slowfoxtrott verdrängt.
 Auf der "Great Conference" von 1929 wurde der (Yale)-Blues zu den "Standardtänzen" gerechnet. Von Alex Moore wurde der Blues dann weiterentwickelt.

Wichtig wurde der Blues als Grundlage von Swing und Boogie.

Blues wurde als 11. Tanz ins WTP aufgenommen.

Um 1780 aus Spanien kommender Tanz in mässig bewegtem 3/4-Takt zu Castagnetten-Rhythmus mit Beziehungen zum Fandango und Seguidilla; zeichnet sich durch scharfe Akzentuierung aus.

Südamerikanischer Volkstanz im langsamen 4/4-Takt; Grundlage für Rumba-Bolero bzw. Mambo-Bolero.

Berühmte Komposition von Maurice Ravel.

(von portugiesisch/brasilianisch bossa nova = new beat = neuer Weg)

Eine 1962/1963 und 1969/1970 beliebte Variante der Samba (4/4-Takt); in Europa um 1964 kurzzeitig Modetanz. Der Bossa Nova ist ein Glied der afro-brasilianischen Samba-Familie, gehört zu den weichen lateinamerikanischen Tänzen, die einen Kontrast bildeten zu den härteren Tänzen aus dem Norden.

Musikalisch eine 1958 entstandene Synthese der afroamerikansichen Musik Brasiliens und dem ebenfalls afroamerikanischen Cool Jazz der 50er Jahre.

Die rhythmische Basis waren traditionelle afrikanische Musikinstrumente: Trommeln, Rasselinstrumente (Cabasso und Tubo = Kürbisse bzw. Bambusrohre mit Samen gefüllt), Schab- und Reibinstrumente (Guiro, Glocken und Claves). Die melodischen, aus dem Jazz stammenden Offbeats wurden jedoch von europäischen Blasinstrumenten (Holz und Blech) gespielt. Wegen der Mischung von Samba und Jazz sprach man auch von Jazz-Samba. Der Bossa Nova wurde für die Musikgeschichte wichtiger als für die Tanzgeschichte. Geblieben sind von Bossa Nova die Catch Steps.

In den 1870er Jahren in der gleichnamigen Stadt der USA entstanden. Kam zusammen mit dem Cakewalk 1903 nach Europa, war einer der vier Tänze bei der ersten "Weltmeisterschaft" in Paris 1909.

Der Boston wurde so sehr als Repräsentant des neuen Tanzens angesehen, dass die ersten Tanzclubs (London, Berlin, Düsseldorf) sich Boston-Club nannten. Anfangs wurde der Boston nach schneller Walzer-Musik getanzt, die allmählich verlangsamt wurde. Er war gekennzeichnet durch häufige aussenseitliche Position der Partner und wurde wegen der Bewegungspausen auch "Zögerwalzer" genannt. Ein Pariser Tanzlehrer schrieb 1907 (in der Zeitschrift "Der Tanzlehrer"): "Der Boston-Américain ... ist eine Art eingeschlafener Walzer ... Man geht drei Schritte vor, drei Schritte zurück, dreht sich bisweilen ein wenig. Die guten Walzertänzer nennen den Boston den Walzer der Dummen ..." Später wurde er im langsamen Dreivierteltakt, aber mit wenig Drehungen getanzt.

Heinz Pollack (1922): "Welcher Unterschied zwischen ihm und dem Walzer! Statt eines Karussells eine ruhig sanft sich windende Strasse ... Vielleicht wird man auch die Bezeichnung "Boston" zugunsten des Walzers fallen lassen."

J. Jaffé (1926): "Der Tänzer presste beide Hände auf den Rücken der Dame dicht unter den Schulterblättern. Sie legte ihre Finger an die beiden Seiten seines hohen Stehkragens. Dann glitt das Paar auf dem Parkettboden dahin und beugte die Knie von Zeit zu Zeit so tief, dass sie beinahe den Erdboden berührten. Dabei fiel langsam der Kopf der Tänzerin auf die Brust des Tänzers."

Mitte der 70er Jahre im New Yorker Stadtteil South Bronx von schwarzen und puertoricanischen Jugendlichen entwickelter Strassentanz, in seiner pantomimischen Version auch "Electric Boogie" genannt.

Soloshow zur Rap-Musik aus dem Kassettenrecorder ("Rapping" = Sprücheklopfen). Variante des "Hip Hop", bei der das afrikanische Bewegungselement des Breaks (im Tango Corté ) zur Akrobatik gesteigert wird. Charakteristisch sind "gebrochene" Bewegungen wie abgehackte Zuckungen, aber auch akrobatische Luftfiguren und Pirouetten im Kopfstand, auf einem Arm oder auf dem Rücken, Propellerdrehungen mit Seitstrecken der Arme, Schaukeln auf dem gekrümmten Rücken ("Maikäfer"), Spagatsprünge. Wurde von Tanzlehrern und Entertainern als Showeinlagen von der Strasse in die Säle geholt und hat von dort aus das Bewegungsrepertoire der Lateintänzer bereichert (speziell im CCC).
In Europa wurde Breakdance in den 1980er Jahren als Mischung aus afroamerikanischen Tanzstilen (Electric Boogie, Flash Dance, Moon Walking u. a.) populär.

Ursprünglich Vorwärtsstösse des isolierten Beckens zweier Partner gegeneinander, praktiziert im Shimmy der 20er Jahre im gleichnamigen Modetanz der 70er Jahre.

Im modernen Bump können sämtliche Körperteile gegeneinander "gebumpt" werden: Schultern, Ellbogen, Bauch etc. Die Bumps werden jeweils auf die Taktschläge 2 und 4 ausgeführt (auf 1 und 3 bewegen sich die Partner wider voneinander weg). Anfänger bumpen jeweils mit dem gleichen Körperteil gegeneinander, Fortgeschrittene jeweils mit verschiedenen Zentren. Der Phantasie sind hier wenig Grenzen gesetzt.

Disco Fox zählt wohl insgesamt zu den meistgetanzten Tänzen des WeltTanzProgrammes und er ist wirklich einfach zu lernen.

Der Tanz

Der Jive kam als Jitterbug etwa um 1940 nach Europa. Er war der Tanz der Vor-Beat-Generation, die leidenschaftlich Rock'n'Roll, die etwas schnellere Version des Jive, tanzte.

Der Tanz

Taktart

Tempo

Tanzrichtung

Rhythmus

(English Waltz)

Der langsamer Walzer gilt als der schönste der Standardtänze, daher erfreut er sich auch großer Beliebtheit.

Seine schwingenden Pendelbewegungen und Raum gewinnenden Drehungen verleihen ihm einen weichen und runden Charakter. Er entwickelte sich in den 20er Jahren in England aus dem Boston und heißt daher auch (English) Waltz. Die linearen Bewegungen des Boston verwandelten sich dabei in raumgreifende Drehungen, in denen das Paar wie ein Pendel von Höhepunkt zu Höhepunkt schwingt. Der Langsame Walzer gilt als der schwierigste Standardtanz. Das weiche Ein- und Ausschwingen zur schmelzenden Musik klassischer Waltz-Melodien macht ihn zum „Tanz des Herzens“.

Durch die Tanzfilme "Dirty Dancing" und "Salsa" wurde Ende der 80er Jahre des 20. Jahrhunderts in Europa ein Mambo-Fieber ungeahnter Größe ausgelöst.

Der Tanz

Taktart

Tempo

Tanzrichtung

(Tempo: 62-64 Takte p. Min. 2/4 Takt)

Die Gesellschafts- und Turnierform der heutigen Zeit entstand aus einem spanischen Paartanz im Marschrhythmus und stellt tänzerisch die Interpretation des Stierkampfs in der Arena dar.

 (Tempo: 52 Takte p. Min. 4/4 Takt)

Quickstep entstand Mitte der 20er Jahre, als parallel zum Onestep das Tempo des Foxtrott beschleunigt wurde.

Im Gegensatz zum Langsamen Walzer, mit dem ihn geschlossene Drehungen und Chasses verbinden, ist der Quickstep dadurch charakterisiert, daß die Körpergeschwindigkeit bei Slow fast die gleiche ist, wie bei Quick oder bei besonders schnellen Schrittfolgen (z.B. Pepperpot / Schaufel).

Dieser aus Kuba stammende und eher langsamere Tanz ist über England zu uns gelangt. Er zählt inzwischen zu den Klassikern der lateinamerikanischen Tänze, mit ihm begann seinerzeit der Siegeszug dieser Tänze auf dem europäischen Tanzparkett.

Die Rumba ist verwandt mit der Habanera und fand zunächst im Jahre 1930 als Caree-Rumba in Europa Aufnahme als Gesellschaftstanz. Sie ist ein afrokubanischer Werbungstanz. Als Turniertanz und auch in vielen Tanzschulen wird dieser klassische Lateiner im Stil des Mambo-Bolero getanzt

Der Tanz

Der ursprünglich afro-kubanische Liebestanz kam 1930 zunächst als Modetanz, der Carré-Rumba, nach Europa. Im Laufe der Jahre entwickelte sich die Rumba weiter, heute tanzt man den Mambo-Bolero-Stil. Der Tanzstil ist nach wie vor werbend, die Bewegungen der Tänzer sind erobernd und erotisch, dabei darf die für diesen Tanz so typische Hüftbewegung nicht fehlen.

Taktart

Tempo

Tanzrichtung

Rhythmus

Die spritzige und lebendige Samba stammt in seiner Urform aus Brasilien.

Der Tanz

Taktart

Tempo

Tanzrichtung

(Tempo: 30 Takte p. Min. 4/4 Takt)

Slow Foxtrott entstand um 1900 aus dem Ragtime und amerikanischer Marschmusik und entwickelte sich zum Klassiker unter den „englischen Tänzen“.

Die linearen Schrittmuster, auf natürlicher Gehbewegung basierend, wirken bei kunstvoller musikalischer Interpretation und lässigem „Understatement“ faszinierend. Der Slow Foxtrott zeichnet sich durch seinen kontinuierlichen dennoch schwierigen Bewegungsfluss aus.

Der Rhythmus des Tangos kann seinen lateinamerikanischen Ursprung in keinster Weise verbergen. Aufgrund des Aufbaus seiner Figuren wird dieser Tanz aber dennoch den Standardtänzen zugeordnet.

Der Tanz

Taktart

Tempo

Tanzrichtung

Rhythmus

Es wird vielfach behauptet, dass der Wiener Walzer nicht mehr gerne getanzt wird. Auch wenn er in den letzten Jahren etwas seine Popularität eingebüßt hat, so gehört er immer noch zu den Musikstücken, bei denen sich die Tanzflächen füllen.

Er ist mit seinen Varianten (z.B. dem Ländler) ein uralter, vor allem im Alpenraum beheimateter Volkstanz der wegen seiner „Ungezügeltheit“ oft bekämpft wurde. Am preußischen Hofe wurde er 1794 verboten, während er 20 Jahre später auf dem Wiener Kongress Triumphe feierte. In Deutschland wurde er 1932 ins Turnierprogramm aufgenommen. Der Reiz des Wiener Walzers liegt nicht im Figurenmaterial, sondern im berauschenden Körperschwung.

Der Tanz

Der Wiener Walzer ist der traditionsreichste und älteste Tanz der Gesellschaftstänze. Er geht auf einen uralten, im Alpenraum beheimateten Volkstanz, den Ländler, zurück. Wegen der ständig kreisenden Bewegungen galt er zeitweilig als "ungezügelt" und wurde verboten. Erst zu Beginn des 19. Jahrhunderts feierte er auf dem Wiener Kongress, nicht zuletzt durch das Engagement des Komponisten Johann Strauß, wahre Triumphe. In dieser Zeit wurde Wien zur Walzerstadt.
er rechts - sie links

Taktart

Tempo

Tanzrichtung

Rhythmus